臉書專頁
粉絲交流群
RSS/FEED訂閱奧斯卡獎不會告訴你的演藝圈悲哀真相
轉自：新世紀，文章內容並不代表本網立場和觀點。
邸抄 2026-3-13
人工智慧、流媒體和媒體碎片化正在改變表演行業的經濟格局。
插圖：Ricardo Tomás
2026年3月12日
奧斯卡頒獎典禮通常遵循著類似的流程。3月15日，身著比狗仔隊閃光燈還要耀眼禮服的女演員們將走上紅毯。主持人柯南·奧布萊恩會拿嘉賓們開一些玩笑（希望這次不會再引發真正的肢體衝突）。然後，便是感人至深的獲獎感言。幾十年來，數百位演員站在台上，手捧那座著名的金色小金人，回顧著他們如何克服重重困難最終走到今天。安妮·海瑟薇說，她的夢想“成真了”。露皮塔·尼永奧則感慨道：“無論你來自哪裡，你的夢想都是有價值的。”
年輕有為的演員無疑會感激鼓勵的話語。但儘管人們談論著夢想，許多演員卻發現演藝圈簡直是一場噩夢。技術變革、流媒體的興起以及影視製作的萎縮，都讓大銀幕黯然失色。
任何時候，大約90%的影視演員都處於失業狀態，只有極少數人能僅靠演戲謀生。但有理由認為，情況正在變得更加艱難。“現在是當演員最艱難的時期，”羅德·賽勒斯說道。他於2023年畢業於頂尖藝術院校茱莉亞音樂學院。他的履歷令人艷羡：舞台劇演出經歷、一部Netflix電影，以及在紐約本季最受好評的復排劇目《拉格泰姆》中出演角色。為什麼一個事業有成的人會覺得演藝圈的現狀顛倒了呢？
美國勞工統計局預測，到2034年，演藝工作崗位總數將保持不變。這一預測比業內許多人認為的實際情況要樂觀得多。在洛杉磯縣，由於拍攝地點轉移到其他地方，2022年至2024年間，電影行業的從業人員減少了近三分之一。從2002年到2024年，美國和加拿大的電影票年銷量下降了50%以上。從2022年到2024年，包括流媒體在內的電視節目製作數量下降了近三分之一，電影和電視製作數量下降了17%以上。作為演員進入影視行業的跳板，上演話劇和音樂劇的劇院也面臨困境。從2019年到2024年，美國的劇院觀眾人數下降了37%。
電影公司已經利用科技將幾十個人變成幾千人：在熱門劇集《泰德·拉索》中，僅用20名演員就營造出了26000人的體育場觀眾。他們甚至可以讓已故演員“復活”（據說瓦爾·基爾默將在即將上映的《死亡峽谷》中亮相）。群眾演員，也就是所謂的“臨時演員”——他們在電影場景中負責填充人群，但沒有台詞，每天工作八小時大約能掙到200美元——他們擔心電影公司會用人工智慧取代他們，這種擔憂不無道理。這樣做不僅可以節省演員的片酬，還能節省管理這些群眾演員所需的劇組人員成本。如今，電影的演員規模已經比以往更小了。《經濟學人》分析了電影資料庫（The Movie Database）中1980年至2025年間上映的近4萬部電影。在20世紀80年代和90年代，電影的平均演員規模約為25人。從2000年左右開始，這個數字就開始下降。到 2025 年，演員陣容的中位數將為 18 名演員，下降了 28%。
人工智慧在電影製作中的應用方式一直是製片廠與美國演員工會-美國電視和廣播藝術家聯合會（SAG-AFTRA，代表16萬名演員）談判的焦點。該工會在2023年進行了近四個月的罷工后，據報道現在要求製片廠為使用“合成”演員支付工會版稅。這筆費用被戲稱為“蒂莉稅”（以蒂莉·諾伍德的名字命名，她是世界上第一位人工智慧生成的演員）。
流媒體的興起改變了演員的收入模式。傳統上，演員會獲得一筆預付片酬和一些重播分成（如果電視劇重播）。對於傳統電視劇來說，重播分成可能非常豐厚。例如，《老友記》的演員們每年仍然能從重播中獲得數百萬美元的收入，儘管該劇已經停播22年了。但流媒體的重播分成則更加複雜和不透明——大多數流媒體平台都嚴密保護收視數據——這很可能成為工會合同談判的另一個癥結所在。一位職業生涯橫跨傳統電視網和流媒體時代的演員抱怨道：“我在Netflix的劇里演過一些不錯的角色。但除了預付片酬之外，重播分成真的不多。”
一種前景光明但利潤可能稍遜的新形式——“垂直短劇”（Verticals）——已經隨著Instagram以及ReelShort和DramaBox等平台的興起而迅速走紅。這種短劇製作成本低廉，每集時長僅為一到三分鐘。它們起源於中國，如今在西方也廣受歡迎。據諮詢公司Media Partners Asia預測，2024年垂直短劇在美國的收入為8.19億美元（主要來自訂閱和廣告），到2030年，這一數字預計將增長至38億美元。
預算不高，通常一部60到90集的劇集預算在15萬美元左右，製作周期也很短：據垂直製作工作室Lunar Ticks的賈斯汀·索塞多（Justin Saucedo）介紹，拍攝通常持續7到10天，前期和後期製作各佔兩周。而且拍攝強度很大：自2023年以來一直在垂直製作中出演角色的阿什利·米歇爾·格蘭特（Ashley Michelle Grant）每天工作12小時，要拍攝12到20場戲。儘管如此，她說：“這是一種很棒的表演方式，而且還能維持生計。”演員的日薪通常在300到2000美元之間。
要想成功，演員們必須以全新的、耗時的方式努力奮鬥。從現場試鏡到錄像試鏡的轉變始於疫情期間，並且至今仍在持續。這意味著演員們不再需要住在紐約、倫敦或洛杉磯，這當然是件好事。但演員創業需要時間和大量的精力。演員安德魯·多蘭估計，他40%到60%的時間都花在了“製作試鏡視頻”上。這包括設置音響和燈光，只在孩子們上學的時候錄製視頻，剪輯試鏡視頻併發送出去。疫情前，他習慣於“從經紀人那裡拿到劇本，集中精力研究，下午3點45分準時到場，然後專心演戲”。
演員要想獲得角色，通常也需要擁有一定的社交媒體粉絲量。多倫多大學教授莎拉·貝-程（Sarah Bay-Cheng）表示，選角導演經常會詢問演員的粉絲數量：“他們是否擁有自己的粉絲群？風險太大了……所以在投入資金之前，你必須確保他們擁有穩定的粉絲群體。”在Instagram或TikTok上發布幕後視頻可以提升演員的知名度，並帶來更多工作機會，因此，即使他們已經獲得了演出機會，也必須記錄下自己的表演經歷。
這種對已知事物的偏好只適用於已知事物本身。去年，喬治·克魯尼在百老匯主演了話劇《晚安，好運》，這部話劇是他根據自己執導的同名電影改編並參与創作的。票價超過800美元；該劇創下了420萬美元的周票房紀錄；節目單上還特別提到，克魯尼先生“從未登上過百老匯的舞台，所以……準備好迎接驚喜吧”。據估計，克魯尼先生憑藉這部話劇獲得了600萬美元的報酬。要賺到這麼多錢，一個普通演員需要工作257180個小時（或者說，每周工作40小時，不計假期，需要工作124年）。
- 🔥免費PC翻牆、安卓VPN翻牆APP
- 🔥靈魂之謎|中華文化|治國大道
和其他行業一樣，演藝界的精英們不斷積累財富，而其他人則面臨著前途未卜的境地。雖然沒人會在奧斯卡頒獎典禮的獲獎感言中提及，但演藝界已經出現了一條新規則：沒有小角色，只有小演員，而且謀生的機會似乎也越來越渺茫。
