于本月19日正式发行的《山歌寥哉》，跟之前的《弹词话本》属于同类型，都是流行歌曲跟民间艺术文化的结合。区别在于，上次他是从苏州评弹和昆曲中取样，这次的主题则是蒲松龄的《聊斋志异》。
专辑中收录的11首歌曲中，直接用原著故事名字命名的，就占了近一半儿。
这里面最火的，就是《罗刹海市》。
专辑发行仅数日，《罗刹海市》全网播放量就突破10亿，甚至连歌词都被逐句解析，被认定是刀郎以歌为剑的一次“复仇”。在不少网友的理解中，歌词中的“转腚”暗指曾火遍全国的某档音乐类选秀节目。而“马户”、“那又鸟”等，同样是意有所指。
一场“接力赛”随之展开，那英等人的评论区相继沦陷。网友“脚步”所到之处，留下的多是调侃嘲讽。而“刀郎新歌被指内涵四位明星”，也随即成为热搜话题。
但这首《罗刹海市》，真的是刀郎做出的回击吗？
信的人，很多。
持否定看法的，也不少。
跟刀郎有过合作的某位音乐人更直言“他没这幺小气”。
首先是因为刀郎对音乐的态度。
出生于四川内江的刀郎，是典型的“草根歌手”。他没有经过专业系统的音乐训练，有的只是一腔对音乐的热爱和不断积累。
少年时，刀郎参加过某歌舞团的招生考试，但被主考官嫌弃太业余；成为键盘手，是他受挫离家后，拜了一位键盘手为师；后来的他，还牵头组建过乐队。
那时的刀郎，梦想是像鲍勃.迪伦那样，做很牛的音乐。
后来那首《冲动的惩罚》，便是他对这段感情的纪念。
但即便如此，他仍然没有放弃创作。
刀郎曾在采访中，谈及自己那时每天泡图书馆，到当地百姓家里采风，一年写了1000多首歌。有话说“天道酬勤”，这样坚持追梦的他终于迎来了人生转机。
2003年，随着《西域情歌》的发行，刀郎用粗犷豪放又不失细腻的声音，让乐迷们记住了自己。
采访中，在被问及为何消失时，刀郎曾用“音乐副作用”来定义走红。
也是因为有了这样的创作态度，刀郎的作品始终都保持着独有的特色。情感浓烈、旋律流畅而上口，风格也不拘泥，善于吸收借鉴不同的文化元素。
再有，就是当初被针对的太明显。
刀郎的走红，让不少行业人士大跌眼镜。但有的人只是感慨“流行也可以如此简单”，有的人却摆出了抨击的姿态。
被网友戏称为“四大恶人”的那英、杨坤、高晓松和汪峰，就是后者。
2010年的“音乐风云榜”评选时，担任评委主席的那英，直指“刀郎不具备审美观点”，并以“缺乏音乐性”为由反对他入围“最具影响力的十大歌手”。对此，刀郎的回应是“娱乐性的奖，不必认真”，并称主办方曾跟他说“来了才给奖”，所以他对结果并不意外。
杨坤称刀郎做的不是音乐，只是怀旧；汪峰斥责“刀郎的成功全是拜媒体所赐”，是“恶炒”出来的虚假繁荣；罗中旭更是用“搞传销”去形容刀郎的走红，指他制作水平低下，只是嗓音好、选曲讨巧。
除了这些“旧怨”，那英他们近些年公众形象口碑下滑，也是原因之一。
曾经的那英是“互联网嘴替”，这几年却因为言行不当屡惹争议，跟田震的恩怨也频频被翻出；杨坤则以“狂人”姿态怼惊雷、评刘德华；而汪峰，也因感情、唱歌跑调、直播带货等形象受损。
被他们批判的刀郎，不露面时也有徒弟云朵做代言人，新专辑发行即引发热议。而他们自己，不是成了“综艺咖”，就是演唱会冷冷清清，甚至成了歌坛“查无此人”。
而《罗刹海市》，帮大家出了一口气。
来源：巴塞电影