藝術特質：嫻雅、恬靜、自然、真摯
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藝術特質：嫻雅、恬靜、自然、真摯
由 張海豚 » 2021年7月11日
鄧麗君主要演繹的是具有中國傳統意境的詩詞歌曲，這是鄧麗君歌曲能在中國大陸流行的一個重要因素。本節將從鄧麗君歌曲所蘊含的中國傳統文化精神及其與中國傳統民歌小調的關係這一角度對鄧麗君歌曲及其演繹的藝術特質再作一個比較細緻的探究，並分析鄧麗君歌曲背後的作詞者、譜曲者在鄧麗君歌曲流行過程中所起的作用。
下面，我們先選取鄧麗君幾首頗具代表性的作品，來具體分析其歌詞、歌曲中所體現出來的具有中國古典美學風格和意境的特殊韻味。鄧麗君有一首歌頌愛情的經典名曲《甜蜜蜜》，這首家喻戶曉、耳熟能詳的歌曲成功流行的奧秘在哪裡呢?讓我們先從它的歌詞看起。這首歌的歌詞是：
甜蜜蜜
你笑得甜蜜蜜
好像花兒開在春風裡
開在春風裡
在哪裡在哪裡見過你
你的笑容這樣熟悉
我一時想不起
啊~~在夢裡
夢裡夢裡見過你
甜蜜笑得多麼甜蜜
是你是你夢見的就是你
在哪裡在哪裡見過你
你的笑容這樣熟悉
我一時想不起
啊在夢裡……[31]
前四句，二十三個字，兩個疊句佔去了十六個字，是否感到很美、很容易記?讓人過目不忘，唱起來醇香撲鼻，這首歌頌愛情甜蜜的歌曲，表現出了中國人的溫柔、和諧的氛圍，格調清新、甜美，歌曲以舒緩的節奏，撫慰了多少期待生活和愛情美好的心靈，融化了所有的刻板與教條。這首歌曲格調明快，韻律和諧、甜美，像一首優美的抒情詩，笑容的甜、夢裡的甜，再加上春天的春風、春天的花兒開放的烘托，讓人感覺不僅愛情是那麼的甜，一切都是甜美的，一切都是生氣勃勃的、充滿希望的。這首歌曲充滿甜蜜的憂傷，執著的惆悵的美妙意境，不知道刻在了多少聽歌人的心頭上。政治上的撥亂反正和經濟上的改革開放政策的實行，讓長期生活在極權主義時代的民眾，看到了希望的綠色，以前從來不敢公開談「情」說「愛」，談「愛」色變的時代已經結束了。偷聽這首情歌，讓他們驚詫於世間竟還有這樣的唱腔，原來歌曲還能這般纏綿。愛情是多麼的甜蜜和美好，從而發出讓我們聽著優美的愛情歌曲，盡情地享受愛情甜蜜的樂趣的慨嘆！
而這首歌的創作者是台灣知名藝術家莊奴先生，幾十年來，他創作了3000多首膾炙人口的作品，別人都稱他為詞壇泰斗。[32]他為鄧麗君創作了不少名曲，除了《甜蜜蜜))外，還有《小城故事》、《又見炊煙》、《原鄉人》、《踏浪》等等。特別需要提及的還有《原鄉情濃》，庄奴作詞，湯尼譜曲。一看歌詞，就明顯地可以看出一種具有中國文化傳統所特有的南方民歌情調：
山上哪有路，路難行咧，彎彎哪曲曲，一層又一層咧。
小哥要去看小妹咧，不怕山高路不平咧。
山上哪石頭大又硬咧，歪歪哪倒倒一層又一層咧。
小哥不怕硬石頭咧，只怕小妹心腸硬咧。
路邊哪椰樹高又高咧，風吹哪椰樹一搖又一搖咧。
小妹愛哥身體壯咧，哥愛小妹身苗條咧。
香蕉哪樹上結香蕉咧，樹上哪香蕉一條又一
哥和小妹一條心咧，小妹和哥心一條咧。[33]
這首歌曲典型的體現了中華民族傳統民歌、民謠的俏皮、活潑、生動的特點，具有生動樸素的地域風味及濃郁的鄉土文化氣息，和中國傳統民間音樂有源源不斷的血緣聯繫。諸如此類的以民歌類型的歌曲在鄧麗君早年的演唱中佔有絕大部分。這些歌曲不講求宏大的高深的思想，但很重視意境、情味。歌詞比較甜美浪漫，曲調幻夢迷人，兼之懷舊、凄美、傷感、落寞，集中體現了中國傳統文化的思鄉、懷舊、落寞等傷感的文化主題。鄧麗君對這些以傳統民歌為體裁類型的作品的傾情演繹，使聽眾彷彿重新找回失去已久的文化之「根」。此時的大陸人民不論地處南北，都己經被文革的大功率、強分貝的高音喇叭折磨得身心俱疲。揮手告別了「高亢」的革命歌曲，在剔除了一切政治符號的旋律對眾人的耳膜的狂風亂炸之後，在歸屬於中華民族傳統的鄧麗君演繹的民歌、小調中，找到了自己失落已久的傳統一記憶。從鄧麗君流行歌曲的內部結構來看，其作品無論是在平面層上還是在立體層上，都具備了歌曲流行所需要的質素。[34]從平面層面上看，鄧麗君歌曲大多是篇幅短小的作品，運用音樂要素較為簡單，內容也多取材於日常生活，關注點也較多屬於愛情、理想、思鄉、友誼等。歌詞通俗易懂，具有很強口語化的特點，讓是感覺到親切、自然，旋律也易唱、易記，娛樂性較強。在演唱中也加入了伴奏，如電聲樂器、或其他特殊音色，能夠很好地烘托出旋律的優美。音樂作品又有一個縱向垂直的結構，即立體層次。它包含著作品的「聲」、「情」、「意境」等。[35]從立體層面上來說，鄧麗君歌曲非常注重聲、情、意方面的相互取捨、相互作用。鄧麗君演唱傾情投入，聲情並茂，具有中國古典優美的意境。
鄧麗君有不少歌曲重新承接了中國傳統民歌小調的風格。她絕大部分的詞曲小令，都直接來自民間的俗語埋曲，多為脫口而出的即興之作，歌頌的是對生命的慾望和渴求，感悟的是奔來眼底的意象，那是人生中最堪回味留戀的瞬間印象。[36]特別要提及的是，鄧麗君的專輯《淡淡幽情》直接以唐宋詞入流行音樂，直接將其轉化為「當代流行歌詞」。這類具有中國傳統文化意蘊、精神的歌曲，濃艷而不失自然；婉約而不墮晦澀；輕柔而不失氣格。[37]又如，經香港歌迷投票評選出來的她那最受歡迎的八大名曲:((月亮代表我的心))、((甜蜜蜜》、《再見我的愛人》、《小城故事》、《在水一方》、《漫步人生路》、《海韻》、《忘記他》。這幾首歌曲簡單地說來是表現愛情生活主題的，演唱的多表達凄婉的愛情。中國傳統文化所蘊涵的「君子好樂而不淫」，「哀而不傷」，「溫柔敦厚」的精神內涵在鄧麗君的愛情歌曲中發揮得淋漓盡致。表達成功的愛情，其歌曲格調優美、催人奮進，甜蜜跳躍的音符表達了人們對甜蜜、美好、健康向上的愛情生活嚮往和身陷其中的美妙享受;表達失敗的愛情，歌曲歌詞依然平靜而哀傷，涓涓細流般的讓人從愛情痛苦中得到感情的撫慰。從這些演唱的歌曲來看，歌曲歌詞本身就是一首優美的詩，歌中紛紛揚揚的瞬間意象紛至沓來，也是中國式的：竹喧貴洗女，蓮動下漁舟；雞聲茅店月，人跡板橋霜；少小離家老大回；還君明珠雙淚垂那大抵是萬古長青的情感，這深刻體現了中國傳統的文化倫理。[38]
從鄧麗君甜美而溫馨的歌聲里，可以感性而深切地體會出中華民族所獨有的那種含蓄和典雅。她的歌聲始終把握著中華民族的某種美學原則，不論是甜美的歌，凄婉的歌，還是熱情奔放的歌，都能在流行話語的世界範圍內產生最為廣泛的影響和共鳴。作為流行音樂歌手，鄧麗君的歌唱風格，更多體現的是一種中華民族源遠流長的文化傳統，其中蘊涵著豐富的文化內涵及人文情懷。聽鄧麗君的歌曲，我們總會有餘音繞樑之感，她的歌聲留給聽眾的很多是回味和聯想。環球唱片評價說:「在華語歌壇，鄧麗君是最有代表性的，她以甜美柔情的聲線，唱出首首委婉動人的樂曲，以小調式中國旋律，令每一個人心靈悸動。鄧麗君是最能代表中國人社會的女歌手，她的多首經典樂曲如《月亮代表我的心》等等都是令人無法忘懷的作品，鄧麗君把中國的音樂帶至世界各個地方，令音樂更加打破國界的限制，自由平等地送入每一個人的耳朵里。」[39]鄧麗君那些以柔、軟、甜為特點的歌曲配上舒緩、輕柔的演唱在當時起到消解主流政治化、極權化政治革命歌曲的作用，迎合了大眾長久被壓抑的對於柔弱、香艷的審美渴求。大眾因愛情受現實政治的壓制而產生的匾乏心理和欲求心理，在鄧麗君歌曲的傾情表達中也得到了一些滿足。這在很大程度上是得益於鄧麗君在演唱中能把歌曲中真摯、樸素的情感自然地表達出來。[40]
對於這當中的奧妙，朱一弓先生深有感觸，他說:「原來的歌曲只要求正面就行了，到了鄧麗君，作品指向內心，指向自己的性別，她更要突出女性的柔美，她恰恰是繼承了民歌魅的一面。鄧麗君之所以從那邊一路殺向全國，我認為是她的民歌基礎，民歌作為一個民族裡面最通俗的、最普遍的音樂語一言，是永遠不會衰落的。其實後來我們在創作中出現的一些問題，都與這個有關。為什麼我們號稱文化資源最悠久最豐富，卻在國際上沒有一個成熟的作品?」[41]
下面，我們先選取鄧麗君幾首頗具代表性的作品，來具體分析其歌詞、歌曲中所體現出來的具有中國古典美學風格和意境的特殊韻味。鄧麗君有一首歌頌愛情的經典名曲《甜蜜蜜》，這首家喻戶曉、耳熟能詳的歌曲成功流行的奧秘在哪裡呢?讓我們先從它的歌詞看起。這首歌的歌詞是：
甜蜜蜜
你笑得甜蜜蜜
好像花兒開在春風裡
開在春風裡
在哪裡在哪裡見過你
你的笑容這樣熟悉
我一時想不起
啊~~在夢裡
夢裡夢裡見過你
甜蜜笑得多麼甜蜜
是你是你夢見的就是你
在哪裡在哪裡見過你
你的笑容這樣熟悉
我一時想不起
啊在夢裡……[31]
前四句，二十三個字，兩個疊句佔去了十六個字，是否感到很美、很容易記?讓人過目不忘，唱起來醇香撲鼻，這首歌頌愛情甜蜜的歌曲，表現出了中國人的溫柔、和諧的氛圍，格調清新、甜美，歌曲以舒緩的節奏，撫慰了多少期待生活和愛情美好的心靈，融化了所有的刻板與教條。這首歌曲格調明快，韻律和諧、甜美，像一首優美的抒情詩，笑容的甜、夢裡的甜，再加上春天的春風、春天的花兒開放的烘托，讓人感覺不僅愛情是那麼的甜，一切都是甜美的，一切都是生氣勃勃的、充滿希望的。這首歌曲充滿甜蜜的憂傷，執著的惆悵的美妙意境，不知道刻在了多少聽歌人的心頭上。政治上的撥亂反正和經濟上的改革開放政策的實行，讓長期生活在極權主義時代的民眾，看到了希望的綠色，以前從來不敢公開談「情」說「愛」，談「愛」色變的時代已經結束了。偷聽這首情歌，讓他們驚詫於世間竟還有這樣的唱腔，原來歌曲還能這般纏綿。愛情是多麼的甜蜜和美好，從而發出讓我們聽著優美的愛情歌曲，盡情地享受愛情甜蜜的樂趣的慨嘆！
而這首歌的創作者是台灣知名藝術家莊奴先生，幾十年來，他創作了3000多首膾炙人口的作品，別人都稱他為詞壇泰斗。[32]他為鄧麗君創作了不少名曲，除了《甜蜜蜜))外，還有《小城故事》、《又見炊煙》、《原鄉人》、《踏浪》等等。特別需要提及的還有《原鄉情濃》，庄奴作詞，湯尼譜曲。一看歌詞，就明顯地可以看出一種具有中國文化傳統所特有的南方民歌情調：
山上哪有路，路難行咧，彎彎哪曲曲，一層又一層咧。
小哥要去看小妹咧，不怕山高路不平咧。
山上哪石頭大又硬咧，歪歪哪倒倒一層又一層咧。
小哥不怕硬石頭咧，只怕小妹心腸硬咧。
路邊哪椰樹高又高咧，風吹哪椰樹一搖又一搖咧。
小妹愛哥身體壯咧，哥愛小妹身苗條咧。
香蕉哪樹上結香蕉咧，樹上哪香蕉一條又一
哥和小妹一條心咧，小妹和哥心一條咧。[33]
這首歌曲典型的體現了中華民族傳統民歌、民謠的俏皮、活潑、生動的特點，具有生動樸素的地域風味及濃郁的鄉土文化氣息，和中國傳統民間音樂有源源不斷的血緣聯繫。諸如此類的以民歌類型的歌曲在鄧麗君早年的演唱中佔有絕大部分。這些歌曲不講求宏大的高深的思想，但很重視意境、情味。歌詞比較甜美浪漫，曲調幻夢迷人，兼之懷舊、凄美、傷感、落寞，集中體現了中國傳統文化的思鄉、懷舊、落寞等傷感的文化主題。鄧麗君對這些以傳統民歌為體裁類型的作品的傾情演繹，使聽眾彷彿重新找回失去已久的文化之「根」。此時的大陸人民不論地處南北，都己經被文革的大功率、強分貝的高音喇叭折磨得身心俱疲。揮手告別了「高亢」的革命歌曲，在剔除了一切政治符號的旋律對眾人的耳膜的狂風亂炸之後，在歸屬於中華民族傳統的鄧麗君演繹的民歌、小調中，找到了自己失落已久的傳統一記憶。從鄧麗君流行歌曲的內部結構來看，其作品無論是在平面層上還是在立體層上，都具備了歌曲流行所需要的質素。[34]從平面層面上看，鄧麗君歌曲大多是篇幅短小的作品，運用音樂要素較為簡單，內容也多取材於日常生活，關注點也較多屬於愛情、理想、思鄉、友誼等。歌詞通俗易懂，具有很強口語化的特點，讓是感覺到親切、自然，旋律也易唱、易記，娛樂性較強。在演唱中也加入了伴奏，如電聲樂器、或其他特殊音色，能夠很好地烘托出旋律的優美。音樂作品又有一個縱向垂直的結構，即立體層次。它包含著作品的「聲」、「情」、「意境」等。[35]從立體層面上來說，鄧麗君歌曲非常注重聲、情、意方面的相互取捨、相互作用。鄧麗君演唱傾情投入，聲情並茂，具有中國古典優美的意境。
鄧麗君有不少歌曲重新承接了中國傳統民歌小調的風格。她絕大部分的詞曲小令，都直接來自民間的俗語埋曲，多為脫口而出的即興之作，歌頌的是對生命的慾望和渴求，感悟的是奔來眼底的意象，那是人生中最堪回味留戀的瞬間印象。[36]特別要提及的是，鄧麗君的專輯《淡淡幽情》直接以唐宋詞入流行音樂，直接將其轉化為「當代流行歌詞」。這類具有中國傳統文化意蘊、精神的歌曲，濃艷而不失自然；婉約而不墮晦澀；輕柔而不失氣格。[37]又如，經香港歌迷投票評選出來的她那最受歡迎的八大名曲:((月亮代表我的心))、((甜蜜蜜》、《再見我的愛人》、《小城故事》、《在水一方》、《漫步人生路》、《海韻》、《忘記他》。這幾首歌曲簡單地說來是表現愛情生活主題的，演唱的多表達凄婉的愛情。中國傳統文化所蘊涵的「君子好樂而不淫」，「哀而不傷」，「溫柔敦厚」的精神內涵在鄧麗君的愛情歌曲中發揮得淋漓盡致。表達成功的愛情，其歌曲格調優美、催人奮進，甜蜜跳躍的音符表達了人們對甜蜜、美好、健康向上的愛情生活嚮往和身陷其中的美妙享受;表達失敗的愛情，歌曲歌詞依然平靜而哀傷，涓涓細流般的讓人從愛情痛苦中得到感情的撫慰。從這些演唱的歌曲來看，歌曲歌詞本身就是一首優美的詩，歌中紛紛揚揚的瞬間意象紛至沓來，也是中國式的：竹喧貴洗女，蓮動下漁舟；雞聲茅店月，人跡板橋霜；少小離家老大回；還君明珠雙淚垂那大抵是萬古長青的情感，這深刻體現了中國傳統的文化倫理。[38]
從鄧麗君甜美而溫馨的歌聲里，可以感性而深切地體會出中華民族所獨有的那種含蓄和典雅。她的歌聲始終把握著中華民族的某種美學原則，不論是甜美的歌，凄婉的歌，還是熱情奔放的歌，都能在流行話語的世界範圍內產生最為廣泛的影響和共鳴。作為流行音樂歌手，鄧麗君的歌唱風格，更多體現的是一種中華民族源遠流長的文化傳統，其中蘊涵著豐富的文化內涵及人文情懷。聽鄧麗君的歌曲，我們總會有餘音繞樑之感，她的歌聲留給聽眾的很多是回味和聯想。環球唱片評價說:「在華語歌壇，鄧麗君是最有代表性的，她以甜美柔情的聲線，唱出首首委婉動人的樂曲，以小調式中國旋律，令每一個人心靈悸動。鄧麗君是最能代表中國人社會的女歌手，她的多首經典樂曲如《月亮代表我的心》等等都是令人無法忘懷的作品，鄧麗君把中國的音樂帶至世界各個地方，令音樂更加打破國界的限制，自由平等地送入每一個人的耳朵里。」[39]鄧麗君那些以柔、軟、甜為特點的歌曲配上舒緩、輕柔的演唱在當時起到消解主流政治化、極權化政治革命歌曲的作用，迎合了大眾長久被壓抑的對於柔弱、香艷的審美渴求。大眾因愛情受現實政治的壓制而產生的匾乏心理和欲求心理，在鄧麗君歌曲的傾情表達中也得到了一些滿足。這在很大程度上是得益於鄧麗君在演唱中能把歌曲中真摯、樸素的情感自然地表達出來。[40]
對於這當中的奧妙，朱一弓先生深有感觸，他說:「原來的歌曲只要求正面就行了，到了鄧麗君，作品指向內心，指向自己的性別，她更要突出女性的柔美，她恰恰是繼承了民歌魅的一面。鄧麗君之所以從那邊一路殺向全國，我認為是她的民歌基礎，民歌作為一個民族裡面最通俗的、最普遍的音樂語一言，是永遠不會衰落的。其實後來我們在創作中出現的一些問題，都與這個有關。為什麼我們號稱文化資源最悠久最豐富，卻在國際上沒有一個成熟的作品?」[41]
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